Revue électronique du

Centre d'Etude des Arts Contemporains

de l’Université de Lille-3

ISSN : 1638-556X

DEMéter (Villeneuve d'Ascq)

 

Dir. Vincent Tiffon

 

 

 

Recherche et édition

 

Publication des éditions du Septentrion: collection « Esthétique et sciences des arts » :     

o       Eric Dufour, L'Esthétique musicale de Nietzsche, Lille, Edition du Septentrion (collection esthétique et sciences des arts), 2005.

o       John Cohen, Musique et communauté esthétique, Lille, Edition du Septentrion (collection esthétique et sciences des arts), 2005.

o       « C'est ainsi que l'on crée ».  A propos de La Main heureuse d'Arnold Schoenberg, Joëlle Caullier éd., Lille, Edition du Septentrion (collection esthétique et sciences des arts), 2003.

o       Peinture et musique, penser la vision, penser l'audition, Catherine Kintzler éd., Lille, Edition du Septentrion (collection esthétique et sciences des arts), 2003.

 

Publication d'actes de Colloques ou de journées d’études :

o       Andalousie : une terre au-delà de son mythe, Etudes réunies par Marie-Pierre Lassus, Cahiers de la Maison de la recherche. Université Charles-de-Gaulle-Lille-3, Collection Ateliers, n°13, 1997.

o       La Synthèse des arts, Etudes réunies par Joëlle Caullier, Cahiers de la Maison de la recherche. Université Charles-de-Gaulle-Lille-3, Collection Ateliers, n° 16, 1998.

o       Le Mélange des arts, Etudes réunies par Joëlle Caullier, Cahiers de la Maison de la recherche. Université Charles-de-Gaulle-Lille-3, Collection Ateliers, n° 20, 1999.

o      La musique électroacoustique : un bilan, Etudes réunies par Vincent Tiffon, Collection UL3. Université Charles-de-Gaulle-Lille-3, janvier 2004. [Adresser votre commande au CEGes, Centre de Gestion de l’Edition Scientifique, Bat. Extension, 3° étage, Université de Lille-3, BP 149, 59653 VILLENEUVE D’ASCQ Cedex, Tel. 03.20.41.64.67 – Fax 03.20.41.61.91, ceges@univ-lille3.fr]

o      Mythe et création musicale, Etudes réunies par Marie-Pierre Lassus, Cahiers de la Maison de la recherche. Université Charles-de-Gaulle-Lille-3, 2006.

 

Actualité des colloques et journées d’étude du Centre d'Etude des Arts Contemporains :

o       18 mars 2004 : "Le geste dansé ; faire le vide", organisée par Anne Boissière et Catherine Kintzler, le Centre Eric Weil et le CEAC, Maison de la recherche, 10 h (Université de Lille-3)

o       20 mars 2004, "Le corps de l'artiste", organisée par Catherine Kintzler et Joëlle Caullier,  le Centre Eric Weil et le CEAC, Maison de la recherche, 10 h (Université de Lille-3)

o       6 mai 2004 : Journée électroacoustique du réseau thématique, organisée par Ricardo Mandolini, avec le Studio du Nord, Le Studio du Conservatoire Royal de Mons, le Studio du l'IPEM (Gand) et le studio de la Musikhochschule de Cologne, de 9h à 17h, au Département d'Etudes Musicales, Université de Lille-3.

o       14-15 mai 2004, "Musique et émotions", organisé par Séverine Samson, au CHR de Lille.

o       20 novembre 2003 : « Arts, geste et sensorialité », organisée par Marie-Pierre Lassus

o       26 mai 2003 : « Journée Anthropologie et musique », organisée par Marie-Pierre Lassus

o       10 avril 2003 : « Le discours sur l'œuvre musicale : de l'analyse à l'esthétique (et vice versa) », organisée par Francis Courtot et Christian Hauer.

o       5 décembre 2002 : « Les rapports entre langage et praxis dans les arts » (avec l'Ecole d'Architecture de Villeneuve d'Ascq).

o      22 mai 2002 : « Musique électroacoustique et réseau numérique » (avec Action Culture de Lille-3), organisée par Vincent Tiffon et Francis Courtot



Pour obtenir des renseignements : arts-contemporains@univ-lille3.fr

  

Les séminaires du Centre d’Etude des Arts Contemporains :

Université de Lille-3, Département d’Etudes Musicales, Salle E 212, le jeudi, de 17h00 à 19h00.  Pour obtenir des renseignements : arts-contemporains@univ-lille3.fr

 Saison 2005-2006 :

27 octobre 2005 : Musique. Ricardo Mandolini reçoit Gustavo Basso pour une conférence intitulée : « Problématique de la spatialisation en matière de musique électroacoustique » durant laquelle il nous présente notamment les installations sonores réalisées avec son équipe de recherches de Buenos Aires et le travail d'implantation de son nouvel Auditorium.


17 novembre 2005 : Carte blanche aux étudiants du Master Arts, Lettres, Langues et Communication, Mention Esthétique, Pratique et Théorie des arts contemporains. Charles-Henri Georget (Parcours Cinéma) : « La musique dans le cinéma de la Nouvelle Vague ».

Maylis Dupont (Parcours Musique) : « Rendre compte d'une "oeuvre": l'exemple de Sur Incises de Pierre Boulez ». Conjuguant approches musicologique et sociologique de l'oeuvre d'art, Maylis Dupont cherche à rendre compte, non simplement d'un texte, mais d'une "oeuvre" (Sur Incises), réalité plurielle à laquelle tant des objets que des sujets participent. Aussi sera-t-il question de la prolifération d'un matériau (prolifération qui conduit d’Incises aux Moments I et II de Sur Incises), tout autant que de la prolifération d'acteurs, de supports, de scènes et de discours qui prennent en charge l’œuvre et en font ce moment connu et reconnu de notre répertoire.


Au Pôle Arts Plastiques, à Tourcoing, Thierry de Duve et Véronique Gaudinoux, du département d'Arts plastiques, reçoivent la psychanalyste Geneviève Morel pour la présentation de son ouvrage Ambiguïtés sexuelles : Sexuation et psychose, paru aux éditions Anthropos en 2000. Salle de culture générale de l'ERSEP (Ecole régionale supérieure d'expression plastique), à 14h00. Elle est suivie d'une discussion.


1er décembre 2005 : Théâtre et danse. Rencontre avec le chorégraphe Jean Gaudin, animée par Sophie Proust, en collaboration avec Philippe Guisgand. « La collaboration entre le chorégraphe et le metteur en scène dans la création théâtrale ». Formé à l'école Mudra, fondée par Maurice Béjart à Bruxelles, puis par Carolyn Carlson et Peter Goss, Jean Gaudin est devenu chorégraphe, interprète et chef de troupe depuis la fin des années 70. Sa carrière internationale, de Séoul à Londres en passant par le Kazakhstan, l'a amené à travailler à Lille à de nombreuses reprises. La rencontre portera notamment sur l'expérience singulière de ce chorégraphe auprès du metteur en scène Yves Beaunesne pour des processus de création théâtrale où la danse était absente. A partir de ce statut a priori paradoxal, il est question des éventuelles différences entre un travail avec un comédien et un danseur, des approches distinctes du corps dans son échauffement selon les types de spectacle (danse ou théâtre), de la mémoire du travail, des limites et territoires de la direction d'acteurs dans le rapport avec le metteur en scène.


19 janvier 2006 : Musique. Fériel Kaddour, doctorante en musicologie : « Le geste du pianiste : technique et musicalité ». Il s'agira de comprendre comment ce geste rend compte du sens à l'oeuvre dans une partition. Pour cela, Fériel Kaddour s'intéresse au principe de notation de la musique et appuie son analyse sur une distinction entre geste technique et geste musicien ; elle cherche à saisir en quoi le "jeu" d'un pianiste est à la fois le moyen et le résultat du processus interprétatif dans lequel il s'engage. 


2 février 2006 : Musique. Mickaël Masclet, doctorant en musicologie, reçoit François Bayle, compositeur et ancien directeur du GRM : « L'expérience Acoustique//l'expérience Acousmatique ». En reprenant ici le titre d'une oeuvre de ses débuts (1971) et en l'associant à ses recherches sur la musique acousmatique, François Bayle montre l'interrogation implicite qu'elles soulevaient et soulèvent encore aujourd'hui. A savoir, l'événement sonore techniquement conditionné (support, milieu électrique, etc.) a-t-il muté dans sa nature, d'une temporalité vers une spatialité ? Autrement dit, est-il devenu une forme à part entière ? Parallèlement à cela, François Bayle revient également sur l'éventuel statut des musiques acousmatiques et s'efforce notamment d'apporter des éléments de réponse sur des thèmes tels que l'invisibilité, le corps, la temporalité ou encore l'écriture. Notons à cet effet que ces thématiques sont d'ailleurs des cibles privilégiées de recherches pour le CEAC.


13 avril 2006 : Musique. Conférence de Ricardo Mandolini : « Création musicale, une approche heuristique ? » Le travail de Ricardo Mandolini consiste à relier les propositions de la création musicale, développées depuis 1985 au DEM de Lille III, à quelques théories esthétiques fondamentales. Son but est « de donner à la création musicale des assises épistémologiques fortes, et en même temps, de dégager de la pensée philosophique des catégories susceptibles d'encadrer la pratique artistique. L'heuristique musicale est une méthode de découverte ; elle propose une ouverture phénoménologique vers le sens de l'activité artistique, par la fusion entre spéculation théorique et la réalisation ».


Mardi 23 mai 2006 : Dialogue des Arts. Marie-Pierre Lassus reçoit Élisabeth Toulet, pour une conférence intitulée « Art et Education ». Elisabeth Toulet a fondé l'association Art et Education pour introduire l'art et la beauté dans l'éducation dès l'enfance. Elle entend ainsi lutter contre l'exclusion par la formation au théâtre où l'enfant découvre le moyen d'apporter ce qu'il a de meilleur et d'unique aux autres, pour la réalisation d'un bien commun. Élisabeth Toulet présentera les conclusions de la recherche qu'elle a menée depuis vingt ans auprès d'enfants de différents milieux sociaux, rassemblés dans son Académie Internationale de Théâtre, animée en France et en Belgique par son association (37 rue de Picpus, 75012 Paris).



Saison 2004-2005 :

Notre axe de recherche, « Sentir et percevoir dans l’art », se déclinera essentiellement au cours de ce semestre en un programme intitulé : « De la communauté esthétique au vivre ensemble ». On y accordera une large place aux débats, afin de préparer la venue de Miguel Angel Estrella, « pianiste social et ambassadeur de la paix à l’UNESCO », dans notre université, le jeudi 7 avril 2005, avec lequel nous souhaitons engager une réflexion sur la (les) fonction(s) sociale(s) et humaine(s) de l’art. 

18 novembre : Véronique Alexandre (musicologue et sinologue): « Le musical et le pictural dans l’art chinois : du geste technique à la pensée esthétique ». En Chine, on apprend la musique par les métaphores qui sont la voie de compréhension de l’intention. Des images poétiques basées sur l’observation de la nature, suggèrent le geste approprié. Il existe ainsi un parallélisme entre le geste musical et le geste calligraphique, issus d’un imaginaire commun à tous les hommes. 

2 décembre : Marie-Pierre LASSUS : « La musique au service de la communauté : utopie ou réalité ? ». On s’interrogera sur le sens et  l’action de la musique dans notre société ainsi que sur le rôle de l’université dans la construction d’un « vivre ensemble » pacifié. Comment peut-on créer, à l’université, un cadre propice à cette réintégration de l’art dans le corpus social et contribuer à consolider les liens sociaux à travers les différentes expressions artistiques conçues comme parties structurantes de l’homme dans sa globalité? 

16 décembre : Dietlind Bertelsmann : expérience d’une artiste qui fait dialoguer les arts plastiques, la musique et la danse, dans une sollicitation de tous les sens. 

13 janvier 2005 : Bilan /débats sur le thème du « vivre et du sentir ensemble ». 

3 février 2005 : Philippe Guisgand : « A propos du spectacle chorégraphique : les zones d’ombres du rapport musique - mouvement ». A travers un bilan des approches analytiques actuelles, on voudrait montrer qu’une analyse conjointe de la part des musiciens et des danseurs est encore à penser et à construire. En amont de cet appel, il s’agit de dresser un état des lieux.

17 février 2005 : la parole aux jeunes chercheurs. Musique, Architecture et Arts plastiques. Séverine Bridoux-Michel, « La relation entre la pensée du compositeur et celle de l'architecte. Luigi Nono et les architectes (Carlo Scarpa, Renzo Piano…) ».


 

3 mars 2005 : Cinéma. Suzanne Liandrat-Guignes reçoit Jean-Louis Leutrat, professeur de l’université Paris III, spécialiste d'études cinématographiques. La conférence est intitulée : « Deleuze et le cinéma ».

 

17 mars 2005 : Théâtre. Sophie Proust reçoit l'acteur René Hainaux. La rencontre se fait sous la forme d'un entretien mené par Sophie Proust autour de la direction d'acteurs et de l'histoire de cet acteur belge de 86 ans.


Vendredi 18 mars 2005 (Séminaire supplémentaire de 17 à 19H00) : séance de travail orchestrée par Philippe Guisgand autour du rapport danse, musique et mouvement.


31 mars 2005 : Dialogue des arts. Suzanne Liandrat-Guigues reçoit le professeur Bertrand Rougé, spécialiste de la théorie anglo-saxonne et les arts (Université de Pau). Sa conférence porte sur Arthur Danto, le ready-made et le trompe-l'oeil.


Saison 2003-2004 :

Méditation sur des ouvrages fondamentaux autour du thème : « Arts, geste et sensorialité ». 

6 novembre 2003 : Marie-Pierre Lassus, « Shitao ou les mystères de la création ».

A partir des Propos sur la peinture du moine Citrouille-amère, Marie-Pierre Lassus proposera une lecture « musicale » de ce traité dont l’apparence extérieure (un « manuel de peinture ») cache en réalité toute une philosophie de vie en relation avec l’art conçu comme un lieu d’échanges entre les personnes (au-delà du temps et de l’espace) et entre les différentes expressions artistiques. De cette capacité propre à l’art de représenter le mystère témoigne l’œuvre de Salvatore Sciarrino qui a mis lui aussi la question de l’écoute au centre de sa recherche.

Bibliographie sélective : Propos sur la peinture du moine Citrouille-amère, Paris, Hermann (collection « Savoir : sur l’art »), 1984, traduction et commentaires de Pierre Ryckmans. 

20 novembre 2003 : Salvatore Sciarrino.

Dans le prolongement des réflexions engagés au cours de la première séance et dans le cadre de la question d’agrégation sur l’opéra contemporain, le compositeur italien viendra au Centre de recherche à partir de 11h (et jusqu’à 17h), accompagné du musicologue Gianfranco Vinay.  

11 décembre 2003 : Ricardo Mandolini : « L’intelligence de l’ouïe. Contributions à une modélisation du processus de traitement des sources audibles, en matière d’orchestration et de synthèse additive ».

Ricardo Mandolini nous parlera des théories de Arnheim qui traitent de l’existence d’un centre de traitement de l’information visuelle permettant une réaction instantanée chez l’individu en face du stimulus. Ricardo Mandolini nous parlera également des théories de Marvin Minsky qui postulent une reconnaissance instantanée des situations visuelles et auditives. 

Bibliographie sélective :

Arnheim Rudolph, La pensée visuelle, Paris, Flammarion, 1976, trad. de Claude Noël et Marc Le Cannu, (Visual thinking, University of California Press, 1969).

Minsky Marvin, La société de l’esprit, Paris, InterEditions, 1988, trad. deJaqueline Henry, (The Society of Mind, New York, Simon and Schuster, 1986). 

22 janvier 2004 : Philippe Mion : « L’analyse des musiques électroacoustiques »

Le compositeur Philippe Mion présentera quelques aspects de sa pratique de l’analyse des musiques électroacoustiques.

Bibliographie sélective :

Nattiez Jean-Jacques, Mion Philippe, Thomas Jean-Christophe, L'envers d'une oeuvre. de natura sonorum de Parmegiani, Paris, INA/GRM/Buchet-Chastel, 1982.

Analyses, transcriptions et/ou commentaires d’analyse dans :

 - « Analyse et écoute interactive de Hétérozygote de Luc Ferrari », disponible via http://www.ina.fr/grm/acousmaline/polychromes/index.fr.html

 - « Commentaires analytiques sur Bernard Parmegiani » disponible via http://www.ina.fr/grm/acousmaline/polychromes/index.fr.html

- Cédérom La musique électroacoustique, Paris, Editions Hyptique.net/INA-GRM (coll. Musiques tangibles n°1), 2000. 

5 février 2004 : Christophe CASAGRANDE : « Approche de la notion d’énergie musicale à travers les œuvres instrumentales de Maurice Ohana ».

19 février 2004 : Véronique GOUDINOUX : « Vademecum et description dans le travail de Luciano Fabro ».

La relation entre œuvres et textes fera l’objet de cette réflexion de Véronique Goudinoux à propos d’un artiste italien né en 1936 qui rédige des sortes de modes d’emploi (ou vademecum) à l’intention des spectateurs pour les guider dans leur visite de l’exposition de ses œuvres.

Bibliographie sélective : Luciano Fabro, « Textes et entretiens », Catalogue Luciano Fabro, Villeurbanne, Art Edition, 1987. 

26 mars 2004 : Suzanne LIANDRAT-GUIGUES : « Le geste selon Godart : court-métrage inspiré de l’opéra de Lully : Armide »

 

8 avril 2004 : Anne BOISSIÈRE 

Bibliographie sélective : Erwin Straus, Du sens des sens. Contribution à l’étude des fondements de la psychologie, Grenoble, J. Million (coll. Krisis), 1989,.raduit de l’allemand par G. Thines et J-P Legrand. 

15 avril 2004 : Philippe GUISGAND : « Pollock ou l’ état du corps du peintre ».

Philippe Guisgand questionnera la notion de rythme chez Valéry (dans L’âme de la danse et Philosophie de la danse), ainsi que chez Maldiney (Art et existence Paris, Klincksieck, 1985 et Regard et parole, Lausanne, ed. L’Age d’homme, 1973), pour la mettre en perspective avec la période dripping de Pollock. 

6 mai 2004 : Joëlle CAULLIER  - ANNULE -

Bibliographie sélective  Francisco Varela : L’inscription corporelle de l’esprit : sciences cognitives et expérience humaine, Paris, Seuil (coll.  La couleur des idées), 1993, Francisco Varela, Eva Thompson, Eleanor Rosch, traduit de l’anglais par V. Havelange. 

13 mai 2004 : Raphaël BRUNNER :  - ANNULE –

« L’œuvre musicale et ses ré-appropriations ».

Il s’agit du ressaisissement de l’œuvre musicale par diverses approches (parmi lesquelles l’esthétique de la réception, la critique génétique, l’approche sémiotique entre autres). 

2003 :


2002 :

2001 :